En 2021, le Cnap sollicite Véronique Joumard pour concevoir une œuvre à l’échelle de l’espace public. Le protocole, conservé par le Cnap, est composé des instructions et du dossier technique permettant de créer l’œuvre à chaque nouveau dépôt.
C’est en voyant la façon dont les enfants se sont réappropriés la rue par le dessin à la craie, au moment des différents confinements liés à la pandémie de Covid-19 en France de 2020 à 2021, que l’artiste grenobloise Véronique Joumard a l’idée de Mur-tableau.
Elle conçoit une œuvre participative, évolutive et éphémère, stimulant la créativité des enfants dans l’espace public. Une sculpture évoquant de manière allusive le paysage d’un cirque de montagne ouvert, peinte de couleur verte. Des bancs sont installés au creux des cimes, permettant de s’asseoir et d’observer les deux versants de la structure. Sa surface enduite et lissée recouverte d’une peinture rappelant les tableaux d’écolier invite à l’écriture et au dessin à la manière d’un mur de cour de récréation. Un distributeur de craie, fixé au dos de la structure, permet aux enfants et à leur famille, de se procurer facilement, des craies, pour quelques centimes.
L’artiste invite le spectateur à expérimenter l’œuvre par une empreinte. Les traces des dessins sur les parois sont régulièrement effacées par la pluie ou par les nouveaux dessinateurs, dessinatrices, amenant à continuellement réitérer ces expériences créatrices.
Installée dans le parc départemental Gauthier Mougin, Mur-tableau se distingue des œuvres purement contemplatives du parcours. Elle propose une expérience active, fondée sur le partage, la succession des usages et la transformation continue prenant la forme d’un work in progress collectif.
Le mur devient un support commun, un lieu de passage, de dialogue et de mémoire, où se superposent des traces anonymes. L’œuvre rend visible le processus créatif et accepte sa disparition comme partie intégrante du projet.
Dans un parc pensé comme un espace de rencontre entre art, paysage et usages, Mur-tableau incarne une vision ouverte de l’art dans l’espace public : un art accessible, collectif et en perpétuel devenir.
Professeur à l'École Nationale Supérieure d'Art de Paris-Cergy, Véronique Joumard se forme à l’Ecole supérieure d’Art de Grenoble. Explorant différents médiums tels que la photo, la vidéo et la sculpture, l’artiste interagit avec l’espace d’exposition et le spectateur, invité à expérimenter son environnement.
Elle porte son intérêt principalement sur la lumière et ses modes de production et fait l’usage du néon qui la place dans la filiation de Dan Flavin (1933-1996) et Donald Judd (1928-1994).
Son approche privilégie des dispositifs faciles à comprendre, une attention portée aux conditions météorologiques (temps, lumière, environnement) et une réflexion sur la manière dont les œuvres sont activées par les usagers, laissant une large place à l’expérience du public et au questionnement lié à l’apparition de l’image. L’usage de titres très simples place leur auteur dans une position de retrait. Cette approche phénoménologique de l’œuvre rapproche la démarche de l’artiste de l’art minimal.
Le retrait du geste amène l’artiste à produire plusieurs œuvres à protocole, en 2000 le Mur-tableau (à Benifallet, en Espagne) et en 2009 la Maison-tableau, une cabane de jardin installée dans le jardin des Tuileries, à Paris.
Elle réalise plusieurs commandes publiques en Italie, au Japon et en France notamment afin de remplacer les baies temporaires de la cathédrale de Bayeux par huit nouveaux vitraux.
Une exposition monographique lui est consacrée, « To Telescope » au Frac Normandie en 2016. Son œuvre est conservé au sein des collections nationales du Centre Pompidou, au MAC-VAL…
Destination Hauts-de-Seine
Hôtel du Département
57 rue des Longues Raies
92000 NANTERRE
